연극 '플리백' 김히어라, 관객과 호흡하는 능수능란한 무대 장악력 빛났다

배우 c가 파격적인 연기 변신으로 연극 ‘플리백’의 여정을 성공적으로 마무리했다.

김히어라는 지난 6일 서울 두산아트센터 연강홀에서 열린 연극 ‘플리백’ 마지막 공연을 끝으로 약 3개월간의 대장정을 마쳤다.

‘플리백’ 한국 초연에서 타이틀롤을 맡은 김히어라는 혼자서 무대를 이끄는 여성 1인극에 도전, 매회 강렬한 에너지와 밀도 높은 연기로 관객들과 호흡했다.

‘플리백’은 영국의 극작가이자 배우 피비 월러-브리지가 현대인의 고독과 자기파괴적 욕망을 블랙코미디로 풀어낸 작품이다. 2013년 에든버러 프린지 페스티벌에서 처음 공개된 이후 TV 시리즈로도 제작되며 세계적인 주목을 받았다.

극 중 김히어라는 런던에서 기니피그 카페를 운영하는 플리백으로 분했다. 플리백은 거침없는 언행과 냉소적인 유머 뒤에 친구를 잃은 상실감과 죄책감, 외로움과 자기혐오를 품고 살아가는 인물이다.

김히어라는 쉽게 예측할 수 없는 플리백의 돌발적인 면모부터 심연 깊숙이 감춰둔 상처까지 입체적으로 풀어내며 자신만의 캐릭터를 구축했다.

특히 김히어라는 높은 수위의 대사와 과감한 표현도 거리낌 없이 소화하며 기존 이미지와 또 다른 얼굴을 보여줬다.

능청스러운 표정과 몸짓, 거침없는 대사로 웃음을 끌어내다가도 한순간에 인물의 깊은 고독과 상처를 드러내는 등 극과 극의 감정을 자유롭게 오갔다. 김히어라는 자칫 자극적으로만 비칠 수 있는 플리백의 행동 이면에 자리한 결핍과 아픔까지 설득력 있게 쌓아 올리며 캐릭터에 깊이를 더했다.

무엇보다 김히어라의 진가는 관객과 직접 호흡하는 1인극 형식에서 더욱 빛났다. 객석을 향해 즉흥적으로 질문을 던지고 반응을 주고받으며 공연 초반부터 관객과의 거리감을 빠르게 좁혔다.

극 말미까지 이어진 자연스러운 소통은 단순한 분위기 환기를 넘어 관객을 플리백의 이야기에 적극적으로 끌어들이는 장치로 작용했다.

김히어라는 거침없고 발칙한 모습 이면에 자리한 외로움과 상실, 자기혐오를 섬세하게 쌓아 올리며 관객들을 플리백의 삶 속으로 자연스럽게 끌어들였다. 유쾌한 웃음에서 시작해 서서히 드러나는 상처와 진심까지 촘촘하게 그려내며 인물에 대한 공감과 몰입을 이끌었다.

다채로운 작품에서 개성 강한 캐릭터를 선보여 온 김히어라는 이번 ‘플리백’을 통해 또 한 번 연기 영역을 확장했다.

홀로 무대를 책임져야 하는 1인극부터 블랙코미디, 관객과 즉각적으로 호흡하는 공연 방식까지 새로운 도전을 성공적으로 마치며 장르와 형식에 구애받지 않는 배우로서의 저력을 다시 한번 보여줬다.

김히어라는 “처음에는 한국에서 ‘플리백’을 처음 선보인다는 것, 그리고 한 사람이 처음부터 끝까지 무대를 책임져야 한다는 게 굉장히 큰 도전이었다.

3개월 동안 공연하면서 어느 순간부터는 ‘내가 이 작품을 잘 해내야 한다’는 생각보다 그냥 플리백을 만나러 무대에 간다는 마음이 더 커졌던 것 같다”고 지난 시간을 돌아봤다.

이어 김히어라는 “배우 한 명이 무대에 서 있지만 사실 혼자 하는 공연은 아니었던 것 같다. 관객이 함께 있어야 비로소 완성되는 공연이었고, 그래서 매 공연이 조금씩 다를 수 있었던 것 같다”며 “3개월 동안 플리백을 만나러 와주신 모든 분들께 정말 감사드린다. 함께 플리백을 만들어주셨다는 말을 꼭 전하고 싶다”고 관객들에게 감사 인사를 전했다.

마지막으로 플리백을 향해 “이제 좀 쉬라고 말해주고 싶다. 그동안 너무 열심히 도망 다녔으니까. 이제는 굳이 웃기려고 하지 않아도 되고, 괜찮은 척하지 않아도 되고, 외로우면 외롭다고 말해도 된다고. 나도 너를 만나서 정말 즐거웠고, 많이 배웠다”고 애정 어린 작별 인사를 건넸다.

한편 ‘플리백’을 통해 더욱 넓어진 연기 스펙트럼을 증명해 보인 김히어라는 오늘(8일)부터 10월 4일까지 서울숲 씨어터에서 열리는 음악극 ‘까라마조프의 자매들’에서 까라마조프가의 둘째이자 대필 작가 이반 역으로 관객들과 만난다.